В Петербурге в последние несколько лет особо популярными становятся новые концертные площадки – меломанов всё чаще можно встретить в пространстве церкви.

Музыка в храмах – явление не новое. Хоровое пение, органные концерты привычны в церковных стенах. Однако наряду с классикой в соборах Петербурга зазвучала иная музыка.

Наиболее известна неординарными концертами Яани Кирик, действующая эстонская евангелическо-лютеранская кирха. Она расположена в районе Коломны, недалеко от Мариинки и была освящена в 1860 году. Музыканты выступают в камерном зале с прекрасным звуком и естественной акустикой. Среди самых популярных культурных событий в кирхе — мультимедийные фортепианные и оркестровые концерты. На сцене Яани Кирик выступают группы и солисты из России, Японии, стран Европы. В программе «Триумфальный орган» один из самых древних и самых сложных музыкальных инструментов можно услышать в сочетании с трубой, дудуком, виолончелью. 23 февраля в честь мужчин звучали известные и всеми любимые хиты итальянской эстрады в исполнении певицы Даниэлы Фанелли и джазового квартета Константина Хазановича. Одна из ближайших программ из цикла «Джазовая ситуация в Яани Кирик» будет посвящена легендарному певцу и киноактеру Фрэнку Синатре, песни которого исполнит участник проекта «Голос». Я побывала на концерте «Рок при свечах», на котором роковое звучание группы «Орион» сочеталось с балалайкой, флейтой, скрипкой и виолончелью, а также с оперным вокалом. Из одного из отзывов: «Возможно, рок в Яани Кирик – самый душевный и неординарный стрим этого “карантина”.

Большинству храмов Петербурга было уготовано немало невзгод и испытаний: их закрывали, разрушали, лишали прихожан возможности общаться…

Непростая судьба у самой старой в Петербурге лютеранской церкви Анненкирхе. Она моложе Северной столицы всего на год. Нынешний каменный храм начали строить в 1775 году по проекту знаменитого зодчего Юрия Фельтена. А список имен прихожан, посещавших Анненкирхе, вызывает благоговейный трепет: семья ювелира Фаберже, сподвижник Петра I Яков Брюс, поэт Антон Дельвиг, знаменитый путешественник Миклухо-Маклай, художник Карл Брюллов, физиолог Лесгафт. Знаменитое здание не избежало печальной участи всех религиозных сооружений – в 1935 году ее закрыли, несмотря на большое количество прихожан. Говорят, последней здесь крестили Алису Фрейндлих Перестала существовать первая и последняя в СССР лютеранская семинария.

Добротная постройка пустовала недолго: в 1939 году здесь открыли кинотеатр Госфильмофонда «Спартак», а в 90-е – рок-клуб, в котором выступали «Король и Шут», группа «Ленинград», работали казино, тату-салон, бар.

К счастью, согласно закону петербургские лютеране смогли-таки вернуть себе старинную церковь. Но радоваться было рано: накануне 2002 года страшный пожар уничтожил как роскошные интерьеры церкви, так и следы пребывания в ней музыкантов и кинолюбителей. Здание стояло без крыши, снег и дожди постепенно завершали дело, начатое пожаром. На помощь пришли городские власти: у постройки появилась крыша, отреставрировали фасад. Силами прихожан и неравнодушных посетителей в Анненкирхе было отремонтировано помещение часовни, где теперь регулярно совершаются богослужения, в госпел-стиле в том числе.

На сегодняшний день церковь Святой Анны – самая посещаемая лютеранская церковь в России, где проводится много духовных мероприятий. Анненкирхе везет на энтузиастов, большинство из них – креативная молодёжь. Инициативная группа прихожан создала кластер «Анна помогает», который работает в нескольких благотворительных направлениях, включая кризисный центр, проходят мастер-классы, разговорные клубы, вечера настольных игр, ярмарки, лекции, экскурсии и многое другое.

Анненкирхе стала центром притяжения и для творческих людей. Немалая заслуга в этом ребят из Accord Lab (Аккорд Лаб), Лаборатории мероприятий «широкого формата в соответствии с актуальными предпочтениями». Своей главной задачей они считают организацию концертов, театральных постановок, фестивалей, выставок и других культурных событий с акцентом на оригинальность.

Анонсы информируют о концертах в невероятно атмосферной и загадочной старинной кирхе. Интрига срабатывает – войдя в храм, ты попадаешь в декорации фильма ужасов. Опаленные пожаром стены действительно создают атмосферу таинственности. Большинство концертов начинается с рассказа настоятеля Евгения Раскатова или кого-то из прихожан о судьбе храма. Становится понятной причина особой обстановки – денег хватило только на восстановление его внешнего облика. Но этот необычный интерьер организаторы превратили в фишку, он стал брендом. Ещё одна находка – выступления музыкантов дополняются песочной и водной анимацией. Удивительное сочетание красивой музыки, необычного места и завораживающей живописи красками по воде создают уникальность и неповторимость концертов.

Вы попадаете в мистическое пространство, гаснет свет, обгоревшие стены озаряются яркими красками, звучит музыка и начинаются чудеса.

Соавтором музыкантов является художник Ольга Каурова. Прямо на наших глазах в полумраке под аккомпанемент оркестра она создает живые картины в технике эбру. Это её глазами мы «видим» музыку.

В программе «Вивальди. Времена года» проекции талантливо иллюстрируют смену зимы и весны, лета и осени.

В премьере прошедшего года «Пьяццола. Краски танго» звучат шедевры аргентинского композитора и всемирно известные композиции. Аудиовизуальное наслаждение дарят райские птицы и экзотические цветы, по воле художника оживающие над сценой на выжженных огнем стенах.

На концерте “Классика и Ван Гог” полотна знаменитого нидерландского живописца оживают под музыку великих композиторов: Штрауса, Грига, Чайковского, Вивальди. Рассказ о драматической судьбе Ван Гога, вплетенный в музыкальный контекст и звучащий в стенах многострадального храма, наполняется дополнительными смыслами. В этой долгожданной премьерной программе наиболее очевидна органичная связь оркестра и художника на сцене Анненкирхе . Ассоциации Ольги Кауровой на темы картин Ван Гога совпадают с избранными дирижером произведенияи по настроению, ритму, интонации. Такого вы действительно больше нигде не увидите и не услышите!

Ещё один верный ход менеджеров и, похоже, очень грамотных музыкальных агентов из Аккорда Лаб – приглашение коллектива универсальных, я бы сказала, безудержно талантливых музыкантов. Это симфонический оркестр «Olympic orchestra». Художественный руководитель – Алексей Степанов

Оркестру повезло с дирижёром. Александр Голиков – трубач, аранжировщик, главный дирижёр «Olympic orchestra» и ансамбля «Olympic Brass» и очень живой, общительный и творческий человек. Уникальный коллектив под его руководством играет разнообразную по жанрам и направлениям музыку, в репертуаре органично соединяются различные исполнительские стили: симфоджаз, неоклассика, worldmusic, стиль crossover. Музыканты выступают на разных концертных площадках, участвуют в event-проектах, сотрудничают с Терем-квартетом, с группой Добраночь, Дмитрием Маликовым, со Светланой Сургановой, гастролируют.

Анненкирхе, наиболее популярная в последние несколько лет концертная площадка, где выступает «Olympic orchestra», не нуждается в специальной рекламе. Устроители концертов умудряются заполнять зал с помощью подписчиков в своих группах соцсетей. Их количество скоро перевалит за полсотни тысяч. Не случайно большинство отзывов завершается пожеланием обязательно сюда прийти. Сегодня посетить концерт в Анненкирхе – это не только «быть в тренде». Это возможность провести время в знаковом месте, послушать нескучную классику и просто хорошую музыку в прекрасном исполнении и оригинальном сопровождении.

«Мы открыты всем, независимо от цвета кожи, вероисповедания, любимого блюда и растяжки». Это манифест команды, создавшей современное общественное пространство в стенах храма на улице, названной Кирочной от слова «кирха».

Признаюсь, я тоже активно рекомендую друзьям и знакомым побывать в Анненкирхе на концертах «Olympic orchestra».

Голоса Санкт-Петербурга
VIII международный культурный форум